小品观后感

2024小品观后感(通用六篇)。

希望这份“小品观后感”能够满足您的阅读需求让您感到愉悦。你对作品名观后感的基本格式掌握了多少呢？在欣赏作品时我们能够全身心的进入到作品的世界里，不同的人观看一部作品之后都会有不同的感触和体会。我们可以通过观后感深度挖掘作品的内涵与感悟，观后感就是概括本文的主要内容，要简练，而且要把重点写出来，希望这些想法和技巧能够为你提供一些可行的解决方案！

小品观后感【篇1】

《饰品》│工笔画《玉指生花》│工笔画

明先生最为人惊叹的地方。一直以来中国的意笔人物画作品对于色彩了运用很少有出新的地方，我们经常见到的意笔人物画作品多以水墨为主而略施赭石色而突出画面主体对象，这种表现技法一直延续在美术史的发展历程中，近千年而未有所变。任何一种新颖的表现技法和表现效果都有着一个从新鲜期到审美疲劳的发展过程，也许在千年前的绘画作品中以水墨为主而略施赭石的效果是一种比较新鲜的艺术表现，那么发展到今天还是以这样的艺术表现来出现在我们的眼前时，这种艺术处理就必然会是观者产生审美疲劳之感，致使我们的艺术评论也陷入了一种不温不火的评论状态之中。

在欣赏李明先生的这批意笔小品人物画时，有一个词一直在我的脑海里跳跃，那就是”惊艳”。这不仅仅是对于李明先生从一直以来的工笔人物画家印象突然转变为表现意笔人物现状的一种心理状态反应，同时也是其作品从以前的工整、细致、严谨突然转变为豪放、轻松艺术作品的欣赏精神反应，更是对其作品之中画面艺术效果的直接印象。在李明先生的这批意笔人物画作品中，艺术家在用中国最传统的笔墨，随意轻松地完成其艺术形象的勾勒之后，在作品墨色还未完成干透的情况下，大胆地用一些本身并不漂亮的颜色，填涂于画面之上，使这些颜色与先前的墨色相融合，在墨与色的融合当中，使画面出现一些意想不到的艺术效果。

这种艺术效果或是色彩明丽，或清新典雅，或是融水，或是诙谐自然。由于这些未知因素的影响，画面中存在着一些特殊的艺术机制和视觉冲击。这些形式各异的艺术机理也是画面产生了一种化腐朽为神奇的艺术美感，是作品给欣赏者产一种水墨淋漓、色彩斑斓、妙趣横生的视觉艺术享受。

这种艺术作品面貌的

形成是李明先生在通过近三十年艺术体验积累之后的一次外部表现，是艺术家内心艺术精神的一次宣泄，是艺术家艺术历程的一次凤凰涅时期的作品是其在这个时间坐标中的艺术心理和艺术理想的外部表现，而这种表现最真实地反映了这个时期艺术家的艺术情感、艺术体验和艺术理想。

我所欣赏到的这一批意笔人物画小品，是李明先生在进行艺术创作转型的一次很有意义的探索，是其艺术探索开始的前奏，并且广受好评，有了好的开端，这是一切成功的前兆。精彩的乐章已经响起，高潮还会远吗？我们期待着李明先生在不久的将来能给我们带来更大的惊喜！

《服装班的学生３》│工笔画１７

小品观后感【篇2】

要说起骗子来，谁都恨。那些老人辛辛苦苦一辈子，也攒不下几个钱，却被他们一通忽悠，就把自己的血汗钱给了骗子，天理何在啊！有多少老人被骗后整个精神都崩溃了，好好的一个老年生活被毁了。

要说骗子的水平有多高，恐怕也是高估了他们的智商。他们的手段一点儿也不高明，但是却用简单的花言巧语、甜言蜜语，把老人的心给蒙蔽住了，心甘情愿的把血汗钱给了骗子。就说葛优扮演的那个卖保健品的骗子吧，为了获得蔡明的好感，楞是叫蔡明妈妈，给比他还小的蔡明当上了儿子。那一套感人肺腑的语言，有多少老年人能够抵御的了啊！就算是自己的亲生儿子，叫起爸妈来也没有他们那么亲热啊！老年人对物质的要求可能不高，哪怕是孩子没有大把的金钱给他们，每天多陪陪他们就心满意足了。可这样的要求满足起来也难，孩子有自己的世界，他们也需要养家糊口，需要去打拼。这无形中就让渴望天伦之乐的老人产生失望感，觉得孩子不再需要自己了，自己都快成了孩子的负担了。而骗子们的出现恰好满足了老人们的愿望，他们用无比亲热的口吻叫着爸爸妈妈，说的都是老人喜欢听的话，好像处处都在为老人着想，老人们一点点的就把骗子当成了自己的亲人了，这也是不少老人连警察的话都不愿意相信，认为骗子都是再为他们着想，而不是在骗他们。

去年快年底，中国保健品市场经历了一场地震，保健品巨头权健轰然倒塌，而其他几个保健品巨无霸也是负面消息缠身，让国人不由得重新审视整个保健品市场来。本来保健品就是保健品，不是药，有病要吃药，而不是吃保健品，可咱们天朝却有不少人不相信这个，认为保健品才是包治百病的好东西。春晚的这个小品大概也是想告诉大家，不少所谓的保健品不仅不保健，反而会给你添病滴！告诫老人们，别被骗子蒙蔽了双眼，相信科学才是正理。

小品观后感【篇3】

赏着花，就痴了；酌着酒，就醉了。倘若细细品味着梁实秋先生的《雅舍小品》，那岂不是如痴如醉哉！

于我而言，幽默本是一件复杂的事，因为它既不是哗众取宠的行为，亦不是网络上爆红的“金句”，它是一种内在的东西，需反复咀嚼，方可知其味。而艺术的幽默愈发困难，但梁实秋先生在《雅舍小品》中生动地诠释了何为“艺术的幽默”。

先来浅谈幽默吧，梁实秋先生的语言看似幽默，读来令人忍俊不禁，实则尽带对社会、对自我的讥讽，不然“雅舍”何能称“雅室”而非“陋室”呢？就单说那“能渗雨的房顶”与那“满室狼藉，灰泥崩裂”的画面吧，何以称“雅”？只是作家对自身的解嘲罢了。还有排队时的“那只长鼻猴似的胳膊”，女人的那些“东挑西拣，批评得人家一文不值”，男人的“泡菜梅干菜再加糖蒜的味道的脚”，读后自能使人会心一笑，却又不禁慨叹梁实秋先生的用心良苦，如明鉴一般，照着自己，然后羞红了脸。

再者是艺术，《雅舍小品》中虽有许多口头语，但也不乏有较多的文言词汇。像雅舍的月夜——山头吐月，红盘乍涌，清光四射。乍一看，不像是梁实秋先生的风格了，如此素朴、淡雅。又见“寂寞是一种清福”，“焚一柱香，能使空气静止”，这大概是梁实秋先生真实的心境吧。于是，还有一些颇具情怀的食物：味浓而酽的酸梅汤，透明雪亮的糖葫芦，皮薄汁多的包子，皆令人垂涎三尺。到后来再翻阅《雅舍小品》时，我已不敢再看后面几篇了，到底还是怕自己会忍不住再去北京游览一番。

幽默与艺术，就这样结合成了《雅舍小品》，结合成了梁实秋先生，走进了我的心里，让我领略到百味人生。世间百态，虽然参差不齐，有些令人愉悦，有些让人伤感，但只要拥有一颗有趣的心灵，你就能发现生活的美好。

读书如种树，一页页地读下去，就如一棵树一天天地成长起来，攀在树上，就能看到广阔的美景；坐在树下，就能享受到幽深的宁静。总有一天，书读得多了，读得透彻了，你再看彼花时，再饮彼酒时，才知花与酒早已不在我心外，而在我的心内。那花，微绽；那人，微醺……

小品观后感【篇4】

初读《雅舍》，我不禁被那字里行间透露出来的平和冲淡、乐观阔达之情深深感染了。于是，在这个喧闹的尘世，我也痴痴幻想着有这么一处安放心灵的“雅舍”。生活在这样的时代，大概每个人的内心都会对这处“雅舍”有着不同程度的渴望。

在此，“雅舍”已不再是某一具体的物象，而是能给人以旷达乐生、从容优雅心境的心灵之“家”。其实，梁实秋先生的雅舍并不雅，实在是一个典型的陋室，四根砖柱“孤零零的”，木头架子“瘦骨嶙嶙”，但它却安放了先生的心灵，安放了先生的人生。在雅舍中诞生的闲适的小品文，更是给了万千国民以现实的鼓励和精神上的慰藉。

读《雅舍小品》，深感梁实秋的散文具有一种以雅为本、俗中透雅的艺术品格，他的俗不是一味的大红大紫的俗，而是以雅为骨子的、充满智慧的俗；他的雅也不是那种洗却了人间烟火气的雅，而是带着暖烘烘的生活气息、让人觉着亲切的雅。更可贵的是：其雅与其俗都发自真性、生自真情，毫无造作与牵强。梁实秋毫不吝惜地将眼光投向世俗的人生和社会，在散文中包罗了男女老少、衣食住行、喜怒哀乐、家长里短等最普通的题材，用恬淡的目光来看待周围环境，以平和心境来品味世界和人生，于质朴平凡的生活中取材，把生活当艺术精雕细镂，从中透出生命的精彩和智慧的光芒。

与老舍、林语堂等人一样，梁实秋堪称20世纪中国散文的幽默大师，《雅舍小品》给予我最突出的印象也正是其幽默感的优雅从容。讽刺散文在几位大家的.笔下格调风格各异，鲁迅讲求辛辣干脆，周作人则湛然和蔼，梁实秋更注重智慧的开掘，诙谐幽默，嘲讽而不乏宽容，他总是用一种随遇而安的心态，以超然的目光审视社会世相、人生百态。又以一种幽默、闲逸的心态冷静地审视、玩味之，其中既有儒家的冲和，又有老庄的通达，也有佛禅的超脱。在《雅舍小品》中，作者给我们描绘了一幅大千世界的人生百态图，以平常心写平常事，但总能搔到生活的痒处，寓庄于谐，使读者有所启迪。

例如《下棋》一文，不仅刻画了观棋人这种左右为难、进退为谷的情状，同时也在前后文中生动细腻地刻画出“交战”双方在对弈过程中可能出现的种种精彩口搏、武斗场面，幽默诙谐，俏皮机智，具有生动传神的艺术效果。又如《乞丐》是一篇刻画世相人情的散文，作者通过对“乞丐”现象的透视，洞见整个社会的变化。借世相的描摹抒发自己的感受，表达笔者对人生的深沉关怀，这也是雅舍小品既超脱又厚重的一个支点。《雅舍小品》小中见大，生活琐事皆成妙文，幽默调侃更是入木三分，总体而言，可谓“绚烂之极趋于平淡”。究其原因与作家旷达乐生、幽默风趣、从容优雅的人生态度有关，与作家“两脚踏中西文化，一身处新旧之间”的人生历练有关，更与作家学养思想有关。

然而，作品不论好坏，总有它产生的特定时代背景，又说作家在创作时的特定文化心态往往决定了作品呈现的原生态。在我看来，《雅舍小品》可谓是“生“不逢时。梁实秋于1939年到1947年之间创作了《雅舍小品》，1937年抗日战争全面爆发，要求文学担负起民族救亡的使命。可想而知，在那样一个动荡的年代，还能泰然自若地写在这些与时事无关的生活琐事需要怎样的心境，他又会遭到那些以救国救民为己任的抗日救亡文学者怎样的唾骂。于是，梁实秋因《雅舍小品》被戴上了“与抗战无关论”的帽子，一时间，他成了千夫所指，“走狗”、”汉奸”种种骂名铺天盖地。

既然时局压力如此之大，那么梁实秋为何还要执拗地坚持写《雅舍小品》呢？原来，他与鲁迅先生的论战使他受到了文坛大多数的咒骂和唾弃，与“左翼”文人结怨甚深。在这种时候，他的苦闷与落寞是可想而知的。人在苦恼烦闷的时候，或者遗失出家，或者在艺术的情感宣泄中得以解脱，无疑梁实秋选择了后者。

甚至可以说，《雅舍小品》是梁实秋用文艺创作的方法，对此前关于他所有批评进行的一种回应，当然同时也是梁实秋性情的流露。从另一个角度看，《雅舍小品》也是对“与抗战无关论”的艺术实践。他用艺术实践对于“左翼”文人的批判进行回应――我的小品文就是写“与抗战无关”的，难道就不成为艺术品了吗？到底你那些“抗战八股”经得起时间考验，还是我的小品文具有永久的艺术魅力？

其实我认为《雅舍小品》的遭遇是历史必然现象，因为文学和人一样，需要适合生存的土壤，而中国的新文学从诞生之日起，就具有感时忧国的精神以及以天下为己任的忧患意识。文学革命的发生，使西方文化的现代精神进入中国，这就从目的性上注定了新文学不可能“为艺术而艺术“，与时代无关，与现实社会无关。直到后来“寻根”作家的出现，梁实秋那些“与抗战无关“的小品散文才”旱田逢甘霖“。不过就梁实秋写小品的初衷而言，他也是在干预现实而无所作为的情况下，以小品的形式消遣生命。能拨开历史烟云与现实的遮蔽，这大概也正是梁实秋小品散文的当代魅力所在。

小品观后感【篇5】

《雅舍》是梁实秋先生的随笔录。分为雅舍品人，雅舍品世，雅舍谈吃，海外撷英四个部分。

文章的总体感觉是以轻松严肃的语气陈述案情，但却表现出讽刺意味。有些幽默。总惹来无奈一笑。

看得出来作者对于国学和外国文学都有很深的造诣，可以随便拉出《尚书》一类书中的事例，句子，又可以引入外国文人或思想家的话语和做法。

随笔描上写的都是本身所想，实际经历，世间百态。由于具有鲜明的时代特征，所描述的许多现象和所揭示的时实一直保存至今。作者选取的都是日常生活中在平凡不过的事物，却写出丰富的内涵，看见我们没有看见的东西，做出联想。

可见，笔者的思考是深入而全面的。和对事物的了解之深。

我读《雅舍》并未觉出有多少晦涩难懂，却依旧觉得读得很累，或许是人生履历不够。没读一篇文章都要想许多，其中有问题，还有许多深刻的地方没能理解。

雅舍品人与品世是最深刻的部分。最初有男女，然后按年龄、职业写，再具体到五个人。他基本上表达了对人的看法，有些观点不全面，但侧重于讽刺。

如男人这篇，开头一句便是男人令人首先感到的印象是脏！。下一段开头则是对了，男人懒。再如是男人多半自私。

至于品世，作者选择平凡的事物并发表自己的见解。例子我们很熟悉，但并不常用。写得很真实。

如**疑问。很是实在，**的耳朵不是人人都有的。看多了那些高雅艺术，什么歌剧，古典**会后，只能让人有些许愉悦，可是花了多久的时间，受了多少磨砺才会这样。

我呢，没有什么艺术细胞，就如毕加索的《格尔尼卡》画了什么，我真没啥感觉，连历史书介绍它时都是用的据作者介绍如何如何。如果听不懂，看不懂，就不必逼着自己，**和绘画都是宁缺毋滥的。

再到雅舍谈吃，就多是一些没事的出处，做法以及世人对其的观点，还联系了许多生活上，作者经历过的事情。想想看，也许作者是在思念朋友，回忆起开始。看着它，我也觉得作者是一个享受生活的人，我看不多。

小品观后感【篇6】

写《雅舍小品》的时候，梁实秋已近不惑之年，各方面修养较为深厚。

小时亲炙故都风情，身经兵乱之灾；年轻时幸逢“五四”新潮，眼界大开，个性张扬，又漂洋过海，游学美国，领略异域风物，饱尝离愁别绪；回国后涉足社会，南来北往，看够了世事变幻，尝遍了人生五味，见识日增，年事渐长，不知不觉间，就到了中年，春华消退，秋思老成，委实能够“相当的认识人生，认识自己”了。

梁实秋不仅有丰富的人生阅历，而且有真才实学。清华8年的正规教育打下了他国文、英文坚实的基础，清华文学社的活动培养了他的文学爱好和写作才能；留学3年又主修英美文学，师从新人文主义批评家白璧德教授，青春的浪漫才情受到古典理性的洗礼而获得升华；学成归国后，历任南北数所大学教授，编过《新月》等报刊，卷入文坛风波，从事文学批评，讲授英美文学，译介莎翁戏剧，堪称才学过人，诗书满腹。因而，中年时代的梁实秋，可说是才学识兼备，积累丰富，修炼到家，不鸣则已，一鸣自能惊人。

其学养、阅历、性情、气度，就充分体现在《雅舍小品》之中，他在20世纪中国散文史上大家的位置，就是从这里开始奠基的。

“雅舍”最宜月夜——地势较高，得月较先。看山头吐月，红盘乍涌，一霎间，清光四射，天空皎洁，四野无声，微闻犬吠，坐客无不悄然！舍前有两株梨树，等到月升中天，清光从树间筛洒而下，地上阴影斑斓，此时尤为幽绝。

直到兴阑人散去，**睡觉时，月光依然逼进窗前，帮我伤心。细雨蒙蒙之际，“雅舍”亦复有趣。推窗展望，俨然米氏章法，若云若雾，一片弥漫……

他在描写“雅舍”“得月较先”这番赏心悦目的情景时，作者的情趣之雅，飘飘然有出尘欲仙之感。不禁插叙一段遇有暴雨则满室狼藉的镜头，回到雅舍之陋，对比如此之鲜明，令人忍俊不禁。

在谈感受时作者写下了这样的句子：“雅舍所能给予之苦辣酸甜，我实躬受亲尝。”其间自然存在着作者对所处战争年代的无奈，但更多地表现了作者随遇而安、豁达乐观、苦中作乐的生活态度。

孔子云：“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。”《雅舍小品》一文在内容与形式上取得了和谐的统一，集中体现了一个“雅”字，即在思想感情上的高雅的志趣和恢宏的雅量，在语言风格上的典雅的文气和蕴藉的辞采，可谓“文质彬彬”的典范。

雅舍小品的读后感（2）

读完了梁实秋的《雅舍小品》中的《写字》一篇后，我受益匪浅，感受深刻。

从古至今，需要写字的地方特别多，字的用处也特别大。所以，写字一直是一件十分重要的事情。

在中国古代，毛笔是一种非常常见的书写工具，因此形成了独特的书法艺术软笔。然而，随着社会的发展，我们很少看到毛笔的身影。正如这篇文章所说：

“自来水笔代替了传统的毛笔，写字一道，渐渐地要变成‘国粹’了。”

仔细想想，文章是对的，随着社会节奏的加快，画笔已经慢慢淡出历史舞台。然而，毛笔虽然跟不上社会的发展，但毕竟是中华民族五千年历史和智慧的结晶！我们不能失去我们祖先的遗产！

与钢笔、水笔等相比，毛笔具有更多的书写艺术和多种造型。可以说，毛笔是我国书法的化身。

如今，更多的人丢下毛笔去用水笔。从中，我们等到了什么？又失去了什么？雅舍小品的读后感（3）

暮色四合，月色朦胧。我在书香与花香的缠绵中轻轻合上《雅舍小品》，回味着书中的点点滴滴……

《雅舍小品》是梁实秋的作品。讲述的都是生活琐事，有人间烟火，世情百态，故都风物，但却被他描绘得别具风趣。他的散文似乎信手拈来，时而流连于衣食住行，时而沉醉于琴棋书画，有时天文地理，有时人情世故。

没有大悲大喜，而是在简洁的文字中透出高雅、平和，以及一种积极温暖的情味。冰心这样评价他：“一个人应当像一朵花，花有色香味，人有才情趣，我的朋友，男人中只有梁实秋最像一朵花。

”我最欣赏的文章是《爆竹》，过年放爆竹是我国的传统文化，文中描写了爆竹的来历，用的范围，怎样放，样子，种类及外国放爆竹。“砰然一声，火弹飞升，继之以无数小灯纷纷腾射，状至美观”讲的即是烟花，记得跨年夜我也曾领略过烟花的壮美。爸爸把烟火一道远处，然后点燃导火索跑了回来。这时，他看见一束光冲向夜空，在夜空中划出一道美丽的弧线。

我紧紧地捂住耳朵，“彭！”那光束一下子绽开，顿时整个夜空都被点亮，烟花宛如一朵鲜花点缀着夜空，占据了半边天。花还未谢，一位亭亭玉立的仙女便展现出她的身姿……有的如天女散花，臂挎花篮，鲜花乱缀；有的赛金龙腾飞，气势磅礴，雄伟壮观；有的似鲜花绽放，摇曳身姿，绚丽夺目；有的若星光四溅，秋雨潇潇，赏心悦目；还有的像仙女下凡，亭亭玉立，婀娜多姿……绚烂多姿，令人赞叹不已。

第二天一早，鞭炮就要放了，预示着新年的到来和美好的明天。

这篇文章令我感慨万千，现在的年轻人对传统文化，传统节日的热爱已渐渐被抹淡，我们应当传承这些文化，热爱它们，这样才能拥有更美好的新时代。正如《爆竹》一文，让我们以烟花爆竹迎接新年，迎接更灿烂的明天！

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